18 SOLFEGGI ANALIZZATI E COMMENTATI

Questo manuale nasce dall’esigenza di rinnovare l’approccio tradizionale allo studio del solfeggio nei Conservatori italiani, superando la dimensione puramente meccanica e scolastica che ne ha caratterizzato a lungo la didattica. L’autore, forte della propria esperienza di insegnamento, propone una raccolta di solfeggi tratti dal repertorio moderno e contemporaneo, concepiti come strumenti di comprensione musicale e non come meri esercizi di lettura ritmica. Il volume intende restituire al solfeggio la sua funzione originaria: favorire l’ascolto interiore, la consapevolezza del gesto e la connessione tra scrittura e suono. Diviso in due parti di dieci solfeggi ciascuna, il manuale affronta nella prima sezione questioni tecniche e metodologiche — come la suddivisione metrica, i movimenti e i cambi di metro — mentre nella seconda esplora la scrittura musicale degli ultimi decenni, analizzandone gli aspetti strutturali e formali. Ogni brano è accompagnato da suggerimenti interpretativi e inviti all’ascolto, per promuovere una pratica più viva, critica e musicale del solfeggio. L’opera si rivolge a studenti, docenti e interpreti interessati a un percorso di formazione più consapevole e attuale.